Ghostemane: El trap oscuro en su mejor momento

Pasan los años y las modas y las tendencias van mutando. No se lo tomen a mal, ni por asomo me refiero al papel que cumple Ghostemane en el panorama del trap actual como moda, pero a su público… si. La cita fue en El Teatrito de Sarmiento al 1700, un viejo lugar con locación nueva, que sería testigo del presente del género en el país con esa mezcla de dark trap con hardcore y reminiscencias del metal. Esto es lo que pasó aquel domingo donde unas 600 personas presenciaron un gran show…

Cantaban las 8 de la noche y monedas y Parv0, el DJ del artista principal, se encargaría de hacer entrar en calor al público, con temas de dubstep y de metal, ya sea desde Rammstein y Slipknot, hasta Xibalba o Knocked Loose. Todo para dejar las tablas al rojo vivo para lo que se avecinaba…
21.30 hs y Eric Whitney, mejor conocido como Ghostemane, comenzaba su aluvión sin respiro de canciones de toda su carrera, haciendo hincapié en “N / O / I / S / E”, su más reciente disco editado el año pasado, con “Nihil”, “Flesh”, “Hades”, “Nails” y “Hexada” por citar algunos ejemplos, oscilando en su perfomance como solista como también enfundado por su banda, sonando trap oscuro y violento por momentos a un metal alternativo con tintes hardcore y beatdown por otros.
El sonido estaba bastante ajustado, y las pistas no dejaban lugar a dudas de que la mayoría de lo que sucedía era en vivo y para nada pregrabado, demostrando que el directo del estadounidense además de contundente y prendido fuego, es por de más interesante. El público estaba entregado a él desde el principio, con los cánticos de siempre, baile y un pogo apabullante.
Una sorpresa fue escuchar “Hack Slash” de su mini EP realizado junto a Getter, un reconocido DJ y productor, mientras que el público dejo pasar desapercibido este hecho, hasta que llegara el cover de “Head Like A Hole” de Nine Inch Nails.
Luego de un breve interludio con influencias del noise y el drone, llegaría el momento emotivo con meramente luces de las linternas de celulares al son de “My Heart Of Glass” en acústico, que, en lo personal, me recordó muchísimo a Lil Peep.
Llegaría el momento de clásico atrás de clásico, con “Squeeze”, “Andromeda”, “Kali Yuga”, “1000 Rounds” y “Stick Out” (N del Ed: que venga Pouya YA), y un particular segmento de un proyecto nuevo de una suerte de nu metal hardcorizado con mucha nostalgia noventera con un tema inédito llamado “CarBomb”, al cual Ghostemane finalizó entre sonrisas y el desquicie de partir una guitarra con sus propias manos, que luego fue souvenir de varios espectadores.
El final se vería enmarcado con “Mercury: Retrograde”, un falso adiós y una vuelta tremenda a base de “Venom” y “Euronymous”, para después irse entre las sombras de la misma manera que apareció, bajo un ruido incesante de noise.
Aplausos para California Sun Producciones que trajo a un artista en su mejor momento. Argentina, el trap oscuro siempre será bienvenido con los brazos abiertos. MD

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Cementerio de animales: ¿Puerta al universo King?

En tiempos en los que la nostalgia juega malas pasadas y pide a gritos reboots, remakes, spin-offs, adaptaciones y demás parafernalia para continuar exprimiendo novelas, cómics, historias y/o películas pasadas, llega a los cines una nueva adaptación de “Pet Sematary”, aquella gran novela de Stephen King que ya tuvo su momento de esplendor a fines de los 80’s. Plasmada ahora por la dupla de Kevin Kolsch y Dennis Wildmyer, con las actuaciones de Jason Clarke, Amy Seimetz y John Litgow, “Cementerio De Animales” vuelve al ruedo con un punto de vista moderno y que quizá abre las puertas a la intención de armar un universo cinematográfico del escritor que tantas pesadillas nos causó y nos causa a través de los años. Avisamos, no habrá spoilers (a lo sumo se chispoteará alguno) en esta crítica.
Directamente al grano, “Pet Sematary” deja bastante que desear por culpa de una fórmula que se vino a menos con la filmación de “It” (2017), también adaptación de otra novela de King, en la que prácticamente se basaba el film en: intro del lugar más emblemático de la trama, comienzo y descripción de los personajes, y luego una sumatoria de escenas consecutivas de historia, susto, historia, susto y así hasta concluir con el film.
Teniendo tan buen material en el cual inspirarse, se dejan muchos cabos sueltos en cuanto a explicaciones que estamos viendo y esporádicas apariciones de algún que otro monstruos o intento de explicación de los hechos, logrando que pierda fuerza, credibilidad y empatía por los personajes, además de lo innecesario de cambiar a la víctima de una muerte crucial en la trama.
Derivación de sustos algo infantiles en cuanto a la posición de los mismos, cráteres enormes en la trama desviándose del hecho de poder indagar aún más, terminan por opacar la buena perfomance de los actores, los geniales efectos semi gorísticos y una historia que tiene aún mucho para dar.
El efecto “It” vino para quedarse. Una lástima.

Juan Pablo Iácono de Patán: “El rock va camino a ser para coleccionistas”

La emblemática banda de heavy metal argentino Patán con 25 años de trayectoria editó su nuevo disco “Patán” el sexto de su carrera y Juan Pablo Iácono en diálogo con Rompiendo Cadenas expresó que “es un verdadero desafío por el debut como cantante de Renzo Favaro y sigue en la línea del heavy metal clásico con algunos toques del hard metal, pero con mucho trabajo de producción”.
“Fue en el 2015 cuando nuestro anterior vocalista reconocido como El Soldado que tenía un estilo y una forma de cantar nos dijo que abandonaba la banda por cuestiones personales, por lo tanto hubo que pensar en su reemplazante y sin hacer ninguna prueba, un alumno me lo presentó y cuando lo escuchamos no dudamos, es él el nuevo cantante, Renzo Favaro”.
“En este disco pude desarrollar más el proyecto que tenia en mi cabeza y todos lo entendieron de la misma forma y es por eso que salió para mi juicio un disco bien Patán”, agregó.
Junto a Juan Pablo y Renzo completan actualmente Patán: Cristian Mamprin en batería, Pablo Mamprin en bajo y Norberto Oviedo en guitarras.
“El último álbum que grabamos fue ‘Poder’ en el 2013 y puedo afirmar que la esencia es la misma de un heavy metal puro con clara esencia del metal inglés como a mi personalmente me gusta, pero con la salvedad del cambio de integrantes”, dijo.
“Una de las novedades que te puedo contar que tenemos en proyecto futuro grabarlo también en inglés porque Renzo maneja muy bien el idioma y estamos muy conforme con el sonido actual de Patán que sin desmerecer a otras formaciones, esta es la mejor”, destacó.
“Hoy vivimos un momento tecnológico del cual el público no se toma el tiempo para escuchar un disco completo, ni tiene por costumbre como en otras épocas ir a los recitales, pero nosotros gracias a Icarus el sello discográfico seguimos apostando al disco físico y a tocar en vivo, aunque soy conciente que el rock va camino a ser reconocido como para coleccionistas”, expresó.
La posibilidad de ver en vivo a Patán será el próximo sábado 20 de abril en Museo Rock en el barrio porteño de Liniers donde participarán bandas como Aonikenk, Presto Vivace, Batallador, Infernal y Scremming For Beer (tributo a Judas Priest).
“Este mini festival -acotó Juan Pablo- fue una idea de Carlos Zárate director de Icarus que dijo sexto disco de Patán, Aonikenk y Presto -Vivace, esta claro 666, el número de la bestia (risas)”.
“Tenemos un muy buen disco”, afirmó con entusiasmo, el objetivo principal es seguir grabando discos hacer shows con buen sonido y mantener el reconocimiento que tenemos de los seguidores como vivimos hace poco al tocar como invitados de Saxon en el Teatrito repleto, en el cual la gente coreaba nuestra canciones”.
“Patán nunca podría hacer un estilo musical del metal de Almafuerte por ejemplo. Ya hay bandas que lo hacen muy bien y nuestras influencias siempre fueron de las grandes agrupaciones de heavy metal y hard rock de los ’70 y ’80 especialmente y por ahí algo de los ’90, pero a esta altura de nuestras vidas, no vamos a cambiar”, admitió.
“Nunca desde lo musical y ético haríamos algo que no creyéramos como banda y aspiramos a compartir la escena con grupos de diversos estilos para poder salir a tocar por todos lados”, explicó.
“El heavy metal no es una moda. Nunca lo será. Se puede llamar moda al reggaeton que suena por todos lados. El heavy metal perdura, es un sentimiento y la prueba es que bandas con más de 30 años de historia continúan vivas y a su vez surgen otras que siguen el mismo camino”, dijo.
Las composiciones que integran el CD son: “Intro”, “El abismo de tu soledad”, “Despertar”, “Instinto animal”, “Hermano de acero”, “Por tu maldad”, “En tus manos”, “Muerte en mi piel”, “Arde tu sangre”, “De pie”, “Cobarde” y “Decadencia”.

Esta noche desconectate por dos días con Discovery Channel

DISCOVERY y Motorola presentan un especial que desafía a tres personas a vivir “desconectadas” durante dos días. THE DISCONNECTED CHALLENGE BY MOTOROLA muestra cómo tres personas de Argentina, México y Brasil se enfrentan a momentos inesperados al tener que trabajar y desarrollar sus tareas cotidianas sin utilizar sus smartphones ni contar con conexión a internet. El programa es una continuación de la campaña Phone-Life Balance de Motorola, que busca un mejor equilibrio entre la vida y el uso de los dispositivos inteligentes.
Esta noche a las 23:40, por Discovery Channel y Motorola presentan un programa especial en el cual tres personas abandonan sus smartphones y cualquier tipo de conexión a Internet durante dos días para mostrar cómo reaccionan mientras intentan resolver de manera analógica todo tipo de situaciones que surgen en su rutina diaria. Con el aporte de los neurocientíficos Andrés Rieznik y María Eugenia López, el programa, de media hora de duración, sigue durante dos días a Macarena, una bailarina argentina; Gema, una wedding planner mexicana; y Víctor, un estudiante de Publicidad brasileño. A medida que pasan las horas, el comportamiento de los personajes cambia y descubren cómo hoy los dispositivos inteligentes se han convertido en una herramienta muy útil para desempeñarse tanto laboral como socialmente, y empiezan a experimentar qué relación tienen con sus dispositivos. El desafío surgió como parte de la campaña Phone-Life Balance de Motorola. “Como creadores del primer teléfono móvil de la historia, nos sentimos responsables de analizar el impacto de esta tecnología de rápida evolución, sin que se convierta en el centro de nuestras vidas. Un concepto que patentamos, y al que denominamos Phone Life Balance, y sobre el que seguiremos hablando para encontrar un mejor equilibrio entre el uso del teléfono móvil y la vida personal”, comenta Valeria Fernández, gerente de marketing de Motorola Argentina.
“Algo que nos pasa a todos con el celular es que hemos dejado de ejercitar partes del cerebro que antes utilizábamos más frecuentemente, que tienen que ver con, por ejemplo, la orientación espacial y la navegación en el espacio”, comenta Andrés Rieznik, doctor en Física y neurocientífico, quien a lo largo del programa aporta conceptos y conclusiones que ayudan a comprender las reacciones de los participantes durante su período de desconexión. “Hay muchas cosas que actualmente no podemos hacer sin nuestros celulares, pero este experimento social también demuestra que el hecho de estar un tiempo desconectados de estos dispositivos nos permite reconectarnos con nuestro entorno y con las personas que nos rodean. La cuestión es llegar a un punto de equilibrio para no alejarnos de los beneficios que brinda el contacto interpersonal”, completa Rieznik.
*The Disconnected Challenge
-Macarena Fuentes es una bailarina argentina de 30 años, quien confiesa utilizar “bastante” su celular. Ella toma clases de danza, suele juntarse con amigos, le gusta salir a correr y comer afuera. Utiliza su celular como despertador, para escuchar música, para orientarse en la calle, como agenda, como entretenimiento y para informarse sobre futuros castings. Durante este experimento deberá emplear todas sus habilidades para prescindir de esta herramienta y cumplir con sus tareas diarias con éxito.
-Gema Kareh es una wedding planner mexicana de 49 años muy meticulosa, quien manifiesta “no poder vivir sin el celular” por ser su principal herramienta de trabajo. Concertar reuniones con las novias que la contratan, hacer compras, solicitar y compartir presupuestos, trasladarse por la ciudad, son algunas de las actividades que tendrá que resolver durante dos días sin su gran aliado ni cualquier otro dispositivo conectado a Internet.
-Víctor Selqueira Santos es el más joven de los participantes de este especial. Con solo 20 años, no sabe lo que es vivir sin conexión a Internet. Este estudiante de Publicidad brasileño utiliza el teléfono celular durante todo el día para su trabajo en una productora audiovisual, para estudiar y para mantenerse en contacto con sus amigos. Sólo deja de usarlo cuando practica surf, yoga y juega al fútbol. A través de esta experiencia de desconexión, Víctor se cuestionará el hecho de depender en exceso del teléfono celular y comprenderá el valor del contacto personal con quienes lo rodean.
Para lanzar la campaña Phone Life Balance, Motorola realizó en 2018 un estudio global en colaboración con la doctora Nancy Etcoff, una prestigiosa experta en el Comportamiento Mente-Cerebro, y especialista sobre la Ciencia de la Felicidad en la Universidad de Harvard. El estudio, publicado por la reconocida empresa de investigación independiente Ipsos, analizó los comportamientos y hábitos de uso del teléfono en diferentes generaciones para comprender el impacto de los smartphones en nuestras relaciones con uno mismo, los demás y el entorno físico y social. El estudio reveló que muchos usuarios anteponen el uso del teléfono móvil a las relaciones con sus seres queridos; y que más de la mitad admite la necesidad de alcanzar un equilibrio en ese aspecto y piden ayuda para lograrlo.
Cada día, los smartphones cambian la forma en que las personas viven. Permiten realizar transacciones bancarias, compras online, estudiar, consultar al médico, comunicarse con otras personas a la distancia y también iniciar nuevas relaciones. Pero al mismo tiempo que estos dispositivos acercan a quienes están lejos, a veces apartan a las personas más cercanas. A través de historias reales y la opinión de expertos, THE DISCONNECTED CHALLENGE BY MOTOROLA invita a reflexionar para encontrar un mejor balance y disfrutar tanto de la vida real y las relaciones interpersonales como también las ventajas de estar conectado digitalmente.

Les Avants Premiéres: 11 años del Mejor Cine Francés

Del 28 de marzo al 3 de abril, en el Cinemark Palermo (Bulnes 3399), se realizará la 11º edición de Les Avant-Premières. Como siempre, lo mejor del cine francés, se resume en una semana.
*PROGRAMACIÓN
-La guerra silenciosa
Título original: En guerre/ Año: 2018/ Género: Drama/ Director: Stéphane Brizé/ Origen: Francia/ Duración: 113 min.
Tráiler: https://bit.ly/2UakNlx
Reparto: Vincent Lindon, Jacques Borderie, Valérie Lamond, Bruno Bourthol. Distribuidora: Mont Blanc
Sinopsis: Hace dos años, la fábrica Perrin, conocida en la industria automovilística y perteneciente al grupo alemán Schäfer, llegó a un acuerdo para que sus trabajadores aceptaran un importante recorte salarial con el fin de salvar la compañía y prometiendo a cambio proteger sus empleos durante al menos cinco años. En la actualidad, y pese a haber obtenido grandes utilidades, la compañía ha tomado la decisión de cerrar. Con el acuerdo incumplido, los 1.100 empleados, animados por Laurent Amédéo, se niegan a aceptar esta brutal determinación y harán todo lo posible para que la empresa respete lo acordado.
Festivales y premios:
– Festival International du Film de Cannes 2018. Competencia oficial.
– Busan International Film Festival 2018. Competencia oficial.
– Sevilla Festival de Cine Europeo 2018. Seleción oficial, Fuera de competencia.
– Hong Kong French Film Festival 2018. Sección Panorama.
– Melbourne International Film Festival 2018. Sección Panorama International.
– Festival du Film Français d’Hélvétie 2018. Sección Podium.
– Chicago International Film Festival 2018. Competencia oficial.
– French Film Festival UK 2018. Sección Panorama.
– Dublin French Film Festival 2018. Selección oficial.
– Festival Internacional de Cine de Morelia 2018. Sección Premières Internationales.
– Festa do Cinema Francês 2018. Sección Antestreias.
– Festival du Film d’El Gouna 2018. Selección oficial, Fuera de competencia.
– New Horizons International Film Fest 2018. Sección Masters.
– Semaine du Cinéma Français à Berlin 2018. Sección Les Avant-Premières.
– Festival du Film Français en République Tchèque 2018. Sección Les Avant-Premières.

-Mi mascota es un león
La película será proyectada en castellano. Título original: Mia et le lion blanc/ Año: 2018/ Género: Aventura/ Director: Gilles de Maistre/ Origen: Francia, Sudáfrica, Alemania./ Duración: 98 min./ Tráiler: https://bit.ly/2U953iA
Reparto: Mélanie Laurent, Daniah de Villiers, Langley Kirkwood, Ryan McLennan. Distribuidora: Energía Entusiasta
Sinopsis: La infancia de Mía ha sido distinta a la de cualquier otra niña. Se desarrolló en una granja en Sudáfrica; rodeada de su familia, de animales, de naturaleza y de un ser particular: un león blanco con quien convivió desde pequeña. Al pasar los años, Mía es ya una adolescente y Charlie, su león, un felino adulto. Su vínculo es inseparable. Tras la dura decisión de su padre de vender a Charlie a unos cazadores, Mía buscará salvar a su amigo y huir juntos. Una aventura destinada a toda la familia que nos enseña sobre la amistad y la relación entre los seres humanos y los animales.
Festivales y premios:
– Roma Cinema Fest 2018. Competición oficial.

-La última locura de Claire Darling
Título original: La dernière folie de Claire Darling/ Año: 2019/ Género: Comedia dramática/ Directora: Julie Bertuccelli/ Origen: Francia/ Duración: 94 min. Tráiler: https://bit.ly/2T5IrD2
Reparto: Catherine Deneuve, Chiara Mastroianni, Alice Taglioni, Laure Calamy. Distribuidora: Mirada Distribution
Sinopsis: Una adaptación de la novela estadounidense “Faith Bass Darling’s Last Garage Sale” que nos ubica en Verderonne, un pequeño pueblo de Oise, próximo a París. Allí, en la primera jornada del verano, Claire Darling despierta con la convicción de que es su último día de vida. Decide vaciar su casa y ofrecer sus muebles y utensilios. Pero detrás de cada uno de esos objetos hay una historia. Su hija Marie, a quien no ha visto desde hace 20 años, regresa. La última locura de Claire nos llevará a conocer una vida tan trágica como resplandeciente.
Festivales y premios:
– Semaine du Cinéma Français à Berlin 2018. Sección Les Avant-Premières.
– Festival International du Film et de la Télévision de Genève 2018. Sección Rien que pour vos yeux.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– France Odéon, Festival de Cinéma Français de Florence 2018. Sección Largos metrajes.
– Festival Internacional de Cine de Morelia 2018. Sección especial Julie Bertuccelli.
– Chicago International Film Festival 2018. Sección World Cinema.

-Nadando por un sueño
Título original: Le grand bain/ Año: 2018/ Género: Comedia/ Director: Gilles Lellouche/ Origen: Francia/ Duración: 123 min. Tráiler: https://bit.ly/2Nv6Wne
Reparto: Mathieu Amalric, Guillaume Canet, Virginie Efira, Leïla Bekhti. Distribuidora: Impacto Cine
Sinopsis: Hombres. Cuarentones. Sumidos en una profunda crisis existencial. Toman una decisión poco común: crear el primer equipo local masculino de natación sincronizada. ¿Cómo les va? Insultos. Escepticismo. Sin mayores resultados positivos al principio. Por eso, deciden ir por más y elegir a una ex campeona de natación para que los entrene. Lo que sigue no es nada fácil. Los nadadores deberán enfrentar una serie de múltiples retos para demostrarle al mundo que tienen lo necesario para triunfar. Pero, sobre todo, para demostrárselo a sí mismos. ¿Lo lograrán?
Festivales y premios:
– Premios César 2019. Nominada a Mejor película; Nominado a Mejor director Gilles Lellouche; Nominada a Mejor actriz de reparto Leïla Bekhti; Nominada a Mejor actriz de reparto Virginie Efira; Nominado a Mejor actor de reparto Philippe Katerine; Nominado a Mejor actor de reparto Jean-Hugues Anglade; Nominada a Mejor guión original; Nominada a Mejor fotografía; Nominada a Mejor montaje; Nominada a Mejor sonido.
– Festival International du Film de Cannes 2018. Selección oficial, Fuera de competencia.
– Hong Kong French Film Festival 2018. Sección Panorama.
– Karlovy Vary Film Festival 2018. Sección Horizons.
– French Film Festival UK 2018. Sección Panorama.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– Semaine du Cinéma Français à Berlin 2018. Sección Les Avant-Premières.
– Helsinki International Film Festival 2018. Sección Lifestyle.
– The Norwegian International Film Festival Haugesund 2018. Sección French Touch.

-Un amor imposible
Título original: Un amour impossible/ Año: 2018/ Género: Drama/ Directora: Catherine Corsini/ Origen: Francia
Duración: 135 min. Tráiler: https://bit.ly/2VtmZ7X
Reparto: Virginie Efira, Niels Schneider, Jenny Beth, Estelle Lescure. Distribuidora: Mirada Distribution
Sinopsis: Finales de los años 50. Rachel trabajaba como empleada de oficina. Philippe pertenecía a la clase burguesa. Dos jóvenes que se enamoran. De ese vínculo amoroso, nace una niña: Chantal. Pronto, las diferencias de clase parecen más fuerte que el cariño que se habían tenido. Él se niega a casarse con alguien que no es de su clase. Ella se queda sola asumiendo la crianza de su hija, pero con una lucha por defender y por la cual no bajará los brazos. Una historia de amor, un drama familiar.
Festivales y premios:
– International Film Festival Rotterdam 2018. Sección Limelight.
– Festival International du Film Francophone de Namur 2018. Competencia oficial.
– BFI London Film Festival 2018. Sección Debate.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– Festival International du Film et de la Télévision de Genève 2018. Sección Highlight Screenings.

-Dobles vidas
Título original: Doubles vies/ Año: 2019/ Género: Comedia/ Director: Olivier Assayas/ Origen: Francia/ Duración: 108 min. Tráiler: https://bit.ly/2UaQUBv
Reparto: Guillaume Canet, Juliette Binoche, Vincent Macaigne, Nora Hamzawi. Distribuidora: CDI Films
Sinopsis: Alain es un exitoso editor parisino. Léonard es uno de sus autores de toda la vida. A ambos los une un desafío en común: les cuesta acostumbrarse y aceptar el mundo digital actual. Una dificultad que manifiesta una escondida crisis de la mediana edad. Cuando se reúnen para discutir el nuevo manuscrito de Léonard, Alain debe encontrar la manera para expresar su verdadera opinión de dudas y expectativas futuras sobre su trabajo. Mientras tanto, la esposa de Alain cree que por fin el autor consiguió su obra maestra.
Festivales y premios:
– Mostra Internazionale d´arte Cinematografica la Biennale di Venezia 2018. Selección oficial.
– Rotterdam International Film Festival 2019. Selección oficial.
– Les Rendez-vous du Cinéma à Paris 2019. Selección Press Junket.
– Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2018. Selección oficial.
– Sevilla Festival de Cine Europeo 2018. Selección oficial.
– Busan International Film Festival 2018. Selección World Cinema.
– Singapore International Film Festival 2018. Selección oficial.
– American Film Institute Fest 2018. Selección World Cinema.
– Cinemania Film Festival 2018. Film de apertura.
– Mumbai Film Festiva 2018. Selección oficial.
– Festival Internacional de Cine de Morelia 2018. Selección oficial.
– Chicago International Film Festival 2018. Selección oficial.
– BFI London Film Festival 2018. Selección Debate.
– New York Film Festival 2018. Selección Main Slate.
– Toronto International Film Festival 2018. Selección Presentaciones oficiales.
– Telluride International Film Festival 2018. Selección Films selected.
– Venice International Film Festival 2018. Selección competencia oficial.

-El emperador de París
Título original: L’empereur de Paris/ Año: 2018/ Género: Aventura, Histórico/ Director: Jean-François Richet
Origen: Francia/ Duración: 112 min. Tráiler: https://bit.ly/2NABC6E
Reparto: Vincent Cassel, Patrick Chesnais, Fabrice Luchini, Olga Kurylenko. Distribuidora: IFA Cinema
Sinopsis: Imperio Napoleónico. François Vidocq es el único hombre que consiguió escapar de las cárceles más grandes del país. Tras su último escape, fue dado por muerto e intenta pasar desapercibido bajo el disfraz de un simple comerciante. Pero su pasado lo persigue. Luego de ser acusado de un asesinato que no ha cometido, realiza un trato con la policía: ayudarla a combatir la mafia a cambio de su libertad. Nada será tan sencillo como parece en un camino que seguirá cosechando tanto amigos como enemigos. Una aventura tras los pasos de una leyenda de los bajos fondos parisinos.
Festivales y premios:
– Premios César 2019. Nominada a Mejores decorados; Nominada a Mejor vestuario.
– Les Rendez-vous du Cinéma Français à New York 2019. Selección Press Junket.

-Les estivants
Título original: Les estivants/ Año: 2018/ Género: Comedia dramática/ Directora: Valeria Bruni-Tedeschi/ Origen: Francia/ Duración: 125 min. Tráiler: https://bit.ly/2GP5U50
Reparto: Valeria Bruni-Tedeschi, Noémie Lvovsky, Valeria Golino, Pierre Arditi. Distribuidora: CDI Films
Sinopsis: Una hermosa casa en la Costa Azul. Un lugar que parece salido de un cuento. Un espacio que simula estar protegido del resto del universo. Allí llega Anna para disfrutar de unos días de descanso, pero también enfrentar un doble desafío: recuperarse de una reciente ruptura y preparar la escritura de su próxima película. Familia, amigos y empleados. Risas, cóleras y secretos. Relaciones de dominación, miedos y deseos. Todo ello se pondrá en juego en ese magnífico lugar. Cada uno hará oídos al ruido del mundo a su manera, pero todos deberán afrontar el hecho de su propia existencia.
Festivales y premios:
– Les Rendez-vous du Cinéma Français à Paris 2019. Sección Press Junket.
– Mostra Internazionale d´arte Cinematografica la Biennale di Venezia 2018. Selección oficial, Fuera de competencia.
– Rendez-vous with French Cinema of New York 2019. Sección Largos metrajes.
– Sevilla Festival de Cine Europeo 2018. Selección oficial.
– Stockholm International Film Festival 2018. Sección Icons.
– France Odéon, Festival de Cinéma Français de Florence 2018. Sección Largos metrajes.
– Mumbai International Film Festival 2018. Competencia internacional.
– Festival du Film Français d’Hélvétie 2018. Sección Horizon.

-En liberté!
Título original: En liberté!/ Año: 2018/ Género: Comedia/ Director: Pierre Salvadori/ Origen: Francia/ Duración: 108 min. Tráiler: https://bit.ly/2EjZF5x
Reparto: Adèle Haenel, Pio Marmaï, Audrey Tautou, Damien Bonnard, Vincent Elbaz. Distribuidora: California Filmes
Sinopsis: Yvonne Santi es joven, inspectora y viuda. El recuerdo de su difunto marido es de un político heroico, valiente e íntegro. Pero una investigación le permitirá descubrir algo revelador: su marido no era quien ella creía, sino un corrupto mentiroso. Tras el shock emocional, la joven emprenderá la aventura para reparar los errores cometidos por su esposo. El camino no será nada fácil.
Festivales y premios:
– Premios César 2019. Nominada a Mejor película; Nominado a Mejor director Pierre Salvadori; Nominada a Mejor actriz Adèle Haenel; Nominado a Mejor actor Pio Marmaï; Nominada a Mejor actriz de reparto Audrey Tautou; Nominado a Mejor actor de reparto Damien Bonnard; Nominada a Mejor montaje; Nominada a Mejor guion original; Nominada a Mejor música original.
– Quinzaine des Réalisateurs du Festival International du Film de Cannes 2018. Competencia oficial.
– Busan International Film Festival 2018. Competencia oficial.
– Sevilla Festival de Cine Europeo 2018. Proyección especial.
– Hong Kong French Film Festival 2018. Sección Panorama.
– Festival International du Film Francophone de Namur 2018. Competencia oficial.
– Festival du Film Français d’Hélvétie 2018. Sección Podium.
– Dublin French Film Festival 2018. Selección oficial.
– Taipei Golden Horse Film Festival 2018. Sección Panorama.
– Stockholm International Film Festival 2018. Sección Icons.
– French Film Festival UK 2018. Sección Panorama.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– France Odéon, Festival de Cinéma Français de Florence 2018. Sección Largos metrajes.
– Festa do Cinema Francês 2018. Sección Antestreias.
– Odessa International Film Festival 2018. Selección oficial, Fuera de competencia.
– Münich International Film Festival 2018. Sección Spotlight.

-Vivir deprisa, amar despacio
Título original: Plaire, aimer et courir vite/ Año: 2018/ Género: Drama/ Director: Christophe Honoré/ Origen: Francia/ Duración: 132 min. Tráiler: https://bit.ly/2T4dY8v
Reparto: Vincent Lacoste, Pierre Deladonchamps, Denis Podalydès. Distribuidora: MK2 Films
Sinopsis: Una historia de amor. Dos hombres. Jacques y Arthur. Jacques es un escritor que vive en París; aún no ha cumplido los 40, pero está convencido que lo mejor de la vida está por llegar. Arthur es un estudiante que vive en la Bretaña francesa. Ambos se gustan, se quieren, se desean. Ambos viven como si estuvieran en un sueño romántico… o en una historia triste.
Festivales y premios:
– Premios César 2019. Nominado a Mejor actor de reparto Denis Podalydès.
– Festival International du Film de Cannes 2018. Selección oficial, En competencia.
– Sevilla Festival de Cine Europeo 2018. Selección oficial.
– Hong Kong French Film Festival 2018. Selección oficial.
– Dublin French Film Festival 2018. Selección oficial.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– The New York Film Festival 2018. Sección Main Slate.
– New Horizons International Film Fest 2018. Sección Masters.
– Taipei Golden Horse Film Festival 2018. Selección oficial.

-La bruma
Título original: Dans la brume/ Año: 2018/ Género: Ciencia ficción, Acción/ Director: Daniel Roby/ Origen: Francia, Canadá. Duración: 89 min. Tráiler: https://bit.ly/2U97lhG
Reparto: Romain Duris, Olga Kurylenko, Fantine Harduin, Michel Robin. Distribuidora: California Filmes
Sinopsis: París. La ciudad de las luces envuelta en una extraña niebla que la sumergirá por completo. Las personas encuentran refugio en los pisos superiores de los edificios y en los tejados que adornan la capital francesa. No hay acceso a información. No hay electricidad. No hay agua. No hay comida. Un escenario temible riesgoso en el que una familia intentará sobrevivir. Las horas pasan y ante tanta confusión, sólo hay una cosa clara: la ayuda no llegará y, para poder salir adelante, deberán ellos mismos luchar y probar suerte… en la niebla.
Festivales y premios:
– Bucheon International Fantastic Film Festival 2018. Sección World Fantastic Blue.
– Fantasia Film Festival 2018. Sección Cheval Noir Compétition.
– Festival Varilux de Cine Francês 2018, Selección oficial.

-Nos batailles
Título original: Nos batailles/ Año: 2018/ Género: Drama/ Director: Guillaume Senez/ Origen: Francia, Bélgica.
Duración: 98 min. Tráiler: https://bit.ly/2VoCY74
Reparto: Romain Duris, Laeticia Dosch, Lucie Debay, Laure Calamy.Distribuidora: Be for films
Sinopsis: Olivier y Laura son marido y mujer. Tienen dos hijos. Todo parece tranquilo hasta que un día Laura decide partir. No regresa a la casa. Olivier queda solo. Ahora las nuevas responsabilidades se transformarán en desafíos por superar: la crianza de sus hijos en soledad. Un drama familiar que refleja historias de vida como las de cualquiera y que invita a la reflexión sobre la vida, la paternidad, el vínculo con los hijos y el seguir adelante, cueste lo que cueste.
Festivales y premios:
– Premios César 2019. Nominada a Mejor película; Nominado a Mejor actor Romain Duris.
– Semaine de la Critique du Festival International de Films de Cannes 2018. Selección oficial.
– Torino Film Festival 2018. Competencia internacional.
– Festival Internacional de Gijón 2018. Competencia especial Rellumes.
– Festival International du Film Francophone de Namur 2018. Competencia oficial.
– Karlovy Vary International Film Festival 2018.
– Dublin French Film Festival 2018. Selección oficial.
– Taipei Golden Horse Film Festival 2018. Sección Panorama.
– Festival du Film Français d’Hélvétie 2018. Sección Podium.
– French Film Festival UK 2018. Sección Discovery.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.
– Festa do Cinema Francês 2018. Sección Antestreias.
– Filmfest Hamburg 2018. Sección Voilà.

-Le vent tourne
Título original: Le vent tourne/ Año: 2018/ Género: Drama/ Directora: Bettina Oberli/ Origen: Francia, Suiza.
Duración: 88 min. Tráiler: https://bit.ly/2VrarxP
Reparto: Mélanie Thierry, Pierre Deladonchamps, Nuno Lopes, Anastasia Shevtsova. Distribuidora: Be for films
Sinopsis: Pauline y Alex tienen un sueño: alejarse del estrés de la civilización y vivir en armonía con la naturaleza. Ese sueño empieza a hacerse realidad cuando encuentran una granja en las montañas de Jura, en la Cordillera de los Alpes. En esa nueva vida al natural, se presentan nuevos desafíos, como por ejemplo generar energía de forma renovable para ser autosuficientes. Para ello, convocan al ingeniero Samuel con quien Pauline comenzará a sentir una gran atracción. Este nuevo vínculo la llevará a hacerse muchas preguntas: ¿cuánto había vivido antes? ¿cómo estaba entendiendo el mundo? ¿qué significaba el amor?
Festivales y premios:
– Les Rendez-vous du Cinéma Français à Paris 2019. Sección Marché du Film.
– Locarno Festival 2018. Sección Piazza Grande.
– Festival International du Film Francophone de Namur 2018. Sección Avant-Premières.
– Festival du Film Français d’Hélvétie 2018. Sección Podium.
– Festival du Film d’El Gouna 2018. Selección oficial, Fuera de competencia.
– Festa do Cinema Francês 2018. Sección Antestreias.
– Festival de Films CINEMANIA 2018. Selección oficial.

-Llenos de vida
Título original: Place publique/ Año: 2018/ Género: Comedia/ Directora: Agnès Jaoui/ Origen: Francia/ Duración: 98 min. Tráiler: https://bit.ly/2BTRSLs
Reparto: Agnès Jaoui, Jean-Pierre Bacri, Léa Drucker, Kevin Azaïs. Distribuidora: Le Pacte
Sinopsis: Castro es un antiguo presentador de televisión que conoció el éxito, pero que ahora se encuentra en plena decadencia. En la inauguración de una casa, se encuentra con Hélène, su ex mujer. Mientras antes compartían los mismos ideales, ahora Castro plantea diferencias con su pragmatismo (o cinismo). La hija de ambos, Nina, acaba de escribir un libro inspirado en la vida de sus padres, y también arriba a la casa. Los roces comienzan a manifestarse, el trabajo se combina con lo personal y… la fiesta sigue.
Festivales y premios:
– Les Rendez-vous du Cinéma Français à Paris 2019. Selección Press Junket.
– Dublin French Film festival 2018. Selección Oficial.
– CPH PIX 2018. Selección Oficial.
– Filmfest Hamburg – Hamburg International Film Festival Germany 2018. Sección Voilà.
– Helsinski Film Festival 2018. Selección French Touch.
– Bienne French Film Festival 2018. Selección oficial.

-La belle et la belle
Título original: La belle et la belle/ Año: 2018/ Género: Comedia/ Directora: Sophie Fillières/ Origen: Francia
Duración: 97 min. Tráiler: https://bit.ly/2NtZFEf
Reparto: Sandrine Kiberlain, Agathe Bonitzer, Melvil Poupaud. Distribuidora: Indie Sales
Sinopsis: Dos mujeres. Mismo nombre: Margaux y Margaux. Dos mujeres. Distintas edades: 20 y 45 años. Dos mujeres. Parecen diferentes, pero forman una misma persona. Tienen todo en común. Viven dos momentos distintos de una misma vida. Casi como una suerte de espejo, una ve en quién se convertirá y la otra ve quién era. Ambas usan ese conocimiento para cambiar lo que son. Pasado y futuro, logros y fracasos, alegrías y tristezas se combinan minuto a minuto en el filme. Una propuesta original que invita al espectador a abrir la mente y usar la imaginación para disfrutar de una historia que reflexiona sobre temas profundos.
Festivales y premios:
– Les Rendez-vous du Cinéma Français à Paris 2019. Selección Press Junket. Selección Largometrajes.
– UK French Film Festival 2018. Selección Panorama.
– Helsinki International Film Festival 2018. Selección French Touch.
– Bucheon International Fantastic Film Festival 2018. Selección World Fantastic Blue.

4 x 4: Una película necesaria para el debate

“Está basada en hechos reales… no hace falta aclarar cuáles”, así comienza Mariano Cohn la charla sobre su última película, “4 x 4”, que se estrena, como no podía ser de otra manera, el próximo 4 de abril. “Toca un tema que está en debate hace muchos años y que tenemos naturalizado, de convivir con eso. Busca abrir un debate y generar la polémica. Exige cierto ejercicio del espectador. De acuerdo a cómo la mires, para algunos es de mano dura, para otros, será garantista”.

Pero, además “es una tour de force basada en la gran actuación de Peter”, afirma mientras mira al protagonista del filme, “Si fallaba eso, fallaba todo”. Para Peter Lanzani, el desafío de permanecer encerrado cinco días en una camioneta “me permitió crecer como actor”, confiesa agradecido a la dupla Cohn- Gastón Duprat.

En medio de una gran escenografía al aire libre, donde tres 4 x 4 fueron utilizadas, en 200 metros que simulan un barrio, hay varios guiños hitchkonianos, más allá del encierro que sufre el ladrón del que habla la historia. Un enorme afiche remite a “El hombre de al lado 2”, secuela imaginaria de la primera película de Cohn- Duprat con Rafael Spregelburg y Daniel Aráoz, y un graffiti reza “Justicia por Ale”, en clara alusión a Alejandro Cohn, hermano del director, a quien está dedicada la producción, fallecido por mala praxis.

“Muy satisfecho de haber participado en ´Mi obra maestra´, ´El cuento de la comadreja´, y en ´4 x 4´, en un rol episódico, pero atractivo. Va a hacer mucho ruido”, asevera Luis Brandoni, quien personifica a un policía negociador. “Es necesaria. Además este año hago mi primera película con Ricardo Darín, dirigidos por Sebastián Borenzstein”

La tercera pata de la trama es un doctor encarnado por Dady Brieva, dueño de la particular 4 x 4, polarizada y blindada, al que llaman “médico samurai”: “Lo mío es el teatro. Me gusta hacer cine con ellos (señala a Cohn- Duprat). Me dejan hacer lo que quiero, me dan mucha libertad, aunque acá me pidieron que en ciertas escenas esté neutro (“contenido”, corrige Cohn) Cuando hice ´El ciudadano ilustre´ era un personaje de esos que tienen más poder que el intendente en un pueblo. En este caso el tipo está fuera del sistema. Me gustó trabajar la locura”.

Otra de las particularidades de “4 x 4” es la camiseta rosa de Boca Juniors que luce Peter Lanzani, “fue una decisión estética, aunque sabíamos que iba a generar polémica”, afirma el realizador, ya que el color contrastaba con el marrón del interior de la camioneta. “Soy de Ferro”, aclara el actor, por las dudas. Por ahí a Ferrari de Brieva se le escapa algo de River, con lo cual la “grieta” rico-pobre también se traduce al fútbol, aunque nos quedamos con la intriga de saber de qué cuadro son los guionistas.