MARIA Y EL HOMBRE ARAÑA, LA NUEVA PELICULA DE MARIA VICTORIA MENIS

Protagonizado por Mirella Pascual (Whisky), Luciano Suardi (El día trajo la oscuridad, de próximo estreno), Diego Vegezzi (La mirada invisible) y la joven debutante Florencia Salas, “María y el Hombre Araña” es el quinto largometraje de María Victoria Menis, siendo sus películas más recientes El cielito (2004) y La cámara oscura (2008).

El film, es una coproducción entre Argentina (Domenica Films, Todo Cine), Francia (Echo Films) y Ecuador (La Maquinita) y el guión de la misma directora y Alejandro Fernández Murray (El Cielito, La Cámara Oscura), obtuvo el Premio Fonds Sud, otorgado en Francia para ayuda a la producción.

La directora se propone seguir a sus personajes por una entramada red llena de contrastes: para lo que eligió filmar en locaciones diversas y disímiles de Buenos Aires tales con las calles de Puerto Madero, la Costanera Sur, el Barrio Rodrigo Bueno, la línea D de subterráneos, las calles de la Boca, los caminos de la Reserva Ecológica, los jardines y pabellones del Museo de La Cárcova.

Síntesis argumental:

María y el Hombre Araña es la historia de María, una chica de trece años que vive en una villa de emergencia de Buenos Aires junto a su abuela y el oscuro compañero de ésta. Candidata a recibir una beca para continuar su escolaridad, María está terminando la primaria y trabaja al mismo tiempo en el subte. Allí conoce a un chico de 17 años que se gana la vida haciendo malabares disfrazado de Hombre Araña. A medida que el amor crece entre ambos, se irá descubriendo dentro de la casa de María, el entretejido de un lazo siniestro que la mantiene sometida.


Palabras de la directora:

“El mundo de la infancia y el de la adolescencia, siempre me conmueven. Quise contar la historia de dos adolescentes, una chica de trece años, y un chico de diecisiete, arrojados prematuramente del territorio de la niñez. María y el Hombre Araña son chicos que ya no viven como chicos”

Sobre la directora:

María Victoria Menis nació en Buenos Aires, es dramaturga, directora y guionista de cine, teatro y televisión. Es egresada de la ENERC y ejerce la docencia en la Universidad de Buenos Aires, en la ENERC y en la Escuela de Cine de Avellaneda.

En 2004 estrena su largometraje El cielito, sobre su propio guión escrito en colaboración con Alejandro Fernández Murray. El film obtuvo críticas elogiosas de la prensa argentina[] y francesa[ ]y ganó los premios: CANAL ARTE – C.I.C.A.E. – Futur Talents Signis, Premio a la película más solidaria del festival en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el Premio Especial del jurado para Leonardo Ramírez, como Mejor Actor Protagónico en el Festival Internacional de Cine de Biarritz, y los premios FIPRESCI (de la crítica internacional) y SIGNIS en el Festival Internacional de Cine de La Habana, Cuba.

Luego dirigió la coproducción franco-argentina La cámara oscura, una historia que

narra el encuentro y sus consecuencias entre Gertrudis, una mujer considerada “fea” por la comunidad que se crió en una colonia judía de la provincia de Entre Ríos y un fotógrafo francés, en la segunda década del 1900, que descubre su belleza oculta.

Menis escribió además obras de teatro y guiones de televisión, sus primeras producciones cinematográficas fueron los cortometrajes Vecinas (1984) y ¿A qué hora? (1985), por los cuales la Embajada de Francia en Argentina le otorgó dos premios George Méliès.

 

CINE: ESTRENOS DEL 24 DE MAYO

HOMBRES DE NEGRO 3

Siguen las aventuras de J (Will Smith) y K (Tommy Lee Jones), que esta vez incluyen un viaje en el tiempo y un malo sin un brazo (Jermaine Clement), que quiere terminar con la Tierra. En el medio quedará un desdibujado secreto de K en el pasado (interpretado por Josh Brolin), que no termina de desvelarse.  Como tercera, Emma Thompson está totalmente desperdiciada. Mejor aún, el corto tiempo en que Bill Hader se convierte en un Warhol de antología. Lo demás, es pura nostalgia para los fanáticos.

Título orginal: Men in Black 3.  Dirección: Barry Sonnenfeld. Intérpretes: Will Smith (En busca de la felicidad), Tommy Lee Jones (El fugitivo),  Bill Hader (SNL), Josh Brolin (Milk), Emma Thompson (Sensatez y sentimientos).

EL EXOTICO HOTEL MARIGOLD

Cuando los jubilados argentinos se pregunten adónde ir si no alcanza con lo que cobran, la respuesta es la India. Hacia allí se dirige un pintoresco grupo de setenta años de promedio, entre los que hay un ama de casa, un juez, un matrimonio sin nada en común, un mujeriego, una cazafortunas y una empleada a la que han pasado a retiro.  Con sus prejuicios los unos, y las ganas de empezar de nuevo de otros, el hotel al que arrivan ha visto mejores épocas y sólo lo sostiene la voluntad de su joven dueño.

A pesar de los clichés que se asoman, el excelente elenco logra llevar la historia con verosimilitud y ternura.

Título original: The Best Exotic Marigold Hotel.  Dirección: John Madder (Shakespeare in love). Intérpretes: Maggie Smith (Harry Potter), Bill Nighy (Underwold), Judi Dench (007- Quantum of  Solace).

UNA CITA, UNA FIESTA Y UN GATO NEGRO

Que la mala suerte puede contagiarse ya lo demostró Sebastián Borensztein en “La suerte está echada”. En esta ocasión no son dos hermanos a los que todo les va mal, si no una mujer que se reencuentra con una ex compañera de la secundaria. De ahi en más, las desgracias se suceden. Para revertir la situación, Gabriela decide utilizar a Felisa en su beneficio. La idea es  buena y la debutante Ana Halabe la sabe contar, a pesar de algún que otro altibajo. El dúo protagónico, Julieta Cardinali y Leonora Balcarce, tiene química.

Título original: Una cita, una fiesta y un gato negro. Dirección: Ana Halabe. Intérpretes: Julieta Cardinali (La suerte está echada), Leonora Balcarce,  Rita Cortese (Cohen vs  Cohen), Fernán Mirás (Tango feroz), Roberto Carnaghi.

EL PUERTO

Ganadora del premio Fipresci en el último festival de Cannes, con el humor seco del finés Aki Kaurismäki, la trama tiene que ver un lustrabotas cuya pintoresca existencia se ve alterada por la llegada de un barco con inmigrantes ilegales. Kaurismäki se rehúsa a la crítica frontal, dejándose llevar por sus creaciones, en vez de enfocarse en la realidad, pero allí radica la esencia de su cine y con ese preconcepto hay que sentarse en la butaca.

Título original: Le Havre. Dirección: Aki Kaurismäki. Intérpretes: André Wilms, Blondin Miguel, Jean-Pierre Darroussin (Luces rojas).

 

LA ERA DEL ROCK: SE VIENE LA BANDA DE SONIDO

Muy pronto podremos escuchar cantar a Tom Cruise. Que esa sea una buena o mala noticia es algo de lo que opinaremos en pocos días más, cuando salga a la venta la banda de sonido de la película “La era del rock”. Basada en la obra homónima en la que se incluyen hits del rock de los 80´s de Def Leppard, Joan Jett, Journey, Foreigner, Bon Jovi, Night Ranger, REO Speedwagon, Twisted Sister, Poison, Whitesnake, e interpretados por Catherine Zeta-Jones, Mary J.Blige, Alec Baldwin, Russell Brand, Paul Giamatti, Julianne Hough y Tom Cruise, quien encarna a la estrella de rock “Stacee Jaxx”.

Cruise tomó clases de canto con el profesor de Axl Rose, el histórico líder de Guns n’ Roses.

El primer videoclip de este álbum es: “Anyway you want it”, la canción interpretada por Mary J. Blige, Constantine Maroulis and Julianne Hough. Esta canción es un hit de la banda Journey. Si querés verlo en youtube, el video comienza luego de 30 segundos.

SINOPSIS DE LA PELÍCULA

Bajo la dirección de Adam Shankman (Hairspray),  “La Era del Rock” narra la historia de una chica pueblerina llamada Sherrie y de un chico citadino de nombre Drew, quienes se conocen en Sunset Strip mientras persiguen sus propios sueños en Hollywood.

El musical está protagonizado por Julianne Hough (Noches de encanto),   Diego Boneta en su debut cinematográfico, el nominado al Oscar® Paul Giamatti (Cinderella Man), Russell Brand (Arthur, Get Him to the Greek), la reina del R&B Mary J. Blige, Malin Akerman (The Proposal), el varias veces premiado con un Emmy® Bryan Cranston por la serie (“Breaking Bad) y la galardonada por la Academia® Catherine Zeta-Jones (Chicago), con los nominados al Oscar® Alec Baldwin (The Cooler) y Tom Cruise (Nacido el 4 de Julio, Magnolia).

La distribución en todo el mundo de “La Era del Rock”, de New Line Cinema, estará a cargo de Warner Bros. Pictures, a Warner Bros. Entertainment Company.

La banda de sonido estará disponible en iTunes el 11 de junio, y en disquerías, el 26 de ese mes. Para el estreno de la película habrá que esperar hasta el 16 de agosto.