El rock argentino representado por Nebbia-Garré-Mestre-Soulé

Bajo el título “Está en tus manos” verdaderos exponentes del rock argentino como Litto Nebbia, Silvina Garré, Nito Mestre y Ricardo Soulé, realizaron un concierto emotivo e impecable en el teatro Coliseo de esta capital, luego de haber recorrido Córdoba (Espacio Quality) y Rosario (El Círculo), lugar donde se grabó en vivo un CD recientemente editado por el sello Melopea.
Durante poco más de dos horas los cuatro referentes indiscutidos del rock argentino entonaron una selección de canciones memorables del repertorio de cada uno, reinterpretados, cruzando voces entre ellos y compartiendo el placer por hacer buena música y recibiendo la ovación del público que colmó la sala del Coliseo en la fría noche de sábado.
Tomando el protagonismo por momentos los cuatro y en otros cada uno en forma individual o en pareja, fueron pasando temas como “Está en tus manos”, canción que le da título al espectáculo y al CD, para luego seguir con “Dos que ya no cambian” , “Libremente”, “Nueva zamba para mi tierra”, “Ritmo y blues con armónica” (ovacionado Soulé en el recuerdo de Vox Dei), “Flores en el mar”, “Carrousel”, “Canción para los inocentes”, “Para hablar de mi amor” y una versión con arreglos personales de Litto de “Gracias a la vida”, con la voz de Soulé.
En la segunda mitad del concierto surgieron: “Lejos, lejos el verano”, “Se fuerza la máquina”, “La colina de la vida”, “Libros Sapienciales” (segundo gran aplauso), “Mientras no tenga miedo de hablar”, “Ayer nomás” y “Presente”, con la gente de pie.
Ya en el final pasaron “Sólo se trata de vivir”, “Bienvenidos al tren”, “En blanco y negro” (dedicado por Garré a Buenos Aires), un buen rockito como lo denominó Nebbia al “Rock de la mujer perdida” y “Yo no permito”.
En los infaltables y solicitados bises, entonaron “Quien quiera oír que oiga” y el himno del rock argentino, “La balsa” con el coro incomparable de los asistentes.
Los acompañaron los músicos Leooldo Deza en teclados, vientos, voz y coros, Ernesto Salgueiro en guitarra y coros, Julián Cabaza Fabiani en batería y percusión, y Gustavo Giannini en bajo.
Valga la reflexión de Nebbia sobre el encuentro sobre el escenario al decir que “el objetivo principal es presentar en vivo melodías y textos que forman parte del sentimiento afectivo de tanta gente es una satisfacción, pero es también una manera de renovar el aire del rock argentino”.
Y así fue porque, si bien todas las canciones en su mayoría clásicos del rock argentino mantuvieron su esencia, a todas se les dio un toque especial de arreglos personales, pero que en ningún momento perdieron la esencia.
Luis Digiano

Anuncios

PRIMER LANZAMIENTO DE ALBUMES INEDITOS Y REEDICIONES DE NEBBIA

nebbiaLitto Nebbia realiza el primer lanzamiento de los primeros once títulos de los que serán los álbumes inéditos y las reediciones de otros que en forma periódica aparecerán hasta abril/mayo del año próximo.

Las primeras once ediciones son las siguientes:
Litto Nebbia con Dino Saluzzi & Bernardo Baraj en “3 noches en La Trastienda” (1983 publicado en vinilo), “En Brasil aquí y ahora” (1985, sólo estaba publicado en vinilo, ahora en CD y con un bonus track del tema “Segredo da vida”.
Reeditarán además álbumes que estaban descatalogados como “Bazar de los milagros” (con Daniel homer & Mirtha Defilpo); “Homenaje a Gardel-Le Pera”; “Esperando un milagro”; “1992”; “Las aventuras de Domingo Cura & Litto Nebbia; “Las aventuras de Nebbia & Rada”.
Se completa esta primera tira con “Musiqueros” (Nebbia-Baraj-González); “Las tres corazonadas” (Nebbia-Baraj-Borda) y “Definitivamente vivo Vol. 1”.
Serán en total más de 40 álbumes en distintos formatos remsterixados en forma digital y a cargo del sello de Nebbia, Melopea.

LITTO NEBBIA, JOSE CEÑA Y MARIANA CARRIZO RECUERDAN A LEDA VALLADARES

Los cantautores y músicos populares Litto Nebbia y José Ceña junto a la coplera salteña Mariana Carrizo, recuerdan a la recopiladora, escritora, poeta y cantora popular Leda Valladares quien falleció esta mañana a la edad de 93 años.
Nebbia quien fuera uno de los pioneros del llamado rock argentino y quizás el primero en mixturar el folclore con el rock desde su formación Huinca, maniféstó que “Durante el último tiempo no supimos nada de Leda. Suponíamos que estaba resguardada, ya que la última vez que pasó por Melopea, estaba muy confusa y frágil”.
“Tuvimos una época en que hicimos muchas cosas con ella. Siempre con tanto entusiasmo y todo el tiempo obsesivamente tratando de cumplir un sueño, para lograr conformar con sus investigaciones y rescates, el Mapa completo de la Música Popular Argentina y todos los vericuetos que existen rítmicos y en maneras de tocar gracias al cuantioso regionalismo en nuestropaís”, agregó.
“Era difícil seguirle el ritmo -acotó- no sólo por la parte investigativa, sino por el detalle de producción,. un material sumamente valioso, pero muy dificil de divulgar y mucho más de vender. De cualquier manera logramos desde Melopea (su sello) producir once de sus álbumes que están todos publicados en CD y son un lindo recuerdo por Leda”.
Por su parte José Ceña, cantautor, músico y docente expresó que “me parece que el trabajo que hizo Leda de recuperación y compilación del canto de caja ancestral es maravilloso en todas sus dimensiones, desde las vidalas y hasta las bagualas”.
“Es la recuperación de un canto en forma antigua de toda una región del norte argentino y que ha permitido a las nuevas generaciones, nutrirse de su sabiduría”, destacó.
“Por citar un ejemplo te digo que en mi cátedra de la escuela musical de Ramos Mejía, uso para los chicos en forma constante los discos de Leda ‘Grito en el cielo I y II’ y les mando hacer un trabajo práctico para que compongan una copla y la canten”, dijo.
“De esa forma -agregó- toman la verdadera dimensión del canto ancestral y se prenden a las vidalas y bagualas en las voces de Fabiana Cantilo, Fito Páez, Divididos y León Gieco, especialment este último desde su trabajo “De Ushuaia a la Quiaca”.
La coplera salteña Mariana Carrizo consagrada en el Cosquín 2004, lamentó el deceso de Valladares al decir que: “ella vino a mi cultura y pudo comprender el espíritu de este canto desde el respeto, la dedicación, la investigación y la recopilación de la copla ancestral”.
“Su estudio y recopilación ha sido tan visceral como el canto mismo y de alguna forma vino a continuar la obra de Isabel Ares, Juan Alfonso Carrizo y Rodríguez Marín, todos maestros de nuestra cultura y Leda le dedicó su vida”.
Adelantó además que “mañana en ocasión de un encuentro de copleros que vamos a protagonizar en el festival Trichaco 2012 solidario (organiza el Chaqueño Palavecino), le vamos a rendir un tributo a Leda desde el canto mismo como ella hubiese querido”.
“Isabel (Ares) recorrió a lomo de mula toda América en el rescate de la copla y Leda tenía un poeta en su alma que le permitió entender y respetar el sentido de este arte ancestral y que siempre estuvo más allá de las modas”, concluyó.